刘永周：让腾冲皮影在光影流转中新生

牛皮雕刻的(de)人物在幕布后(hòu)翩跹舞动，粗犷唱腔与铿锵锣鼓交织，演绎着古道马帮的沧桑、翡翠玉石的传奇。 随着时代发展，这门镌刻岁月印记的(de)腾冲(téngchōng)皮影艺术，一度被遗忘，濒临失传。而刘永周，一位扎根乡土的皮影匠人(jiàngrén)，手持刻刀、肩挑戏箱，毅然踏上(tàshàng)守护之路，让古老的皮影艺术在新时代的光影中重焕生机。 1944年12月，刘永周(liúyǒngzhōu)出生于腾冲固东的皮影世家(shìjiā)。三四岁时，父亲挑着皮影箱穿梭乡间，他便(biàn)紧跟其后。演出时，昏黄油灯下，皮影翻飞腾挪，唱腔(chàngqiāng)锣鼓穿透夜空，这份震撼(zhènhàn)深深烙印在他心底。十二岁，刘永周首次独立完成皮影雕刻，线条流畅、图案栩栩如生，令整个皮影班惊叹。此后，他系统钻研皮影制作的七大工序，为让皮影色泽鲜亮且经久不褪色，他反复试验植物染料配比；在表演上，日夜练习(liànxí)吹拉弹唱，熟记数百部传统剧目台词(táicí)。凭借天赋与执着，他成为刘家寨皮影新一代传人，正式(zhèngshì)踏上守护皮影艺术的征程。 改革开放浪潮下，刘永周决心重组皮影戏团。面对皮影艺术受众锐减、濒临失传的困境(kùnjìng)，他深知乡土是皮影艺术的根脉。于是(yúshì)，他走村串户，在自家院落、村里(cūnlǐ)晒谷场、乡亲(xiāngqīn)堂屋搭起简易戏台，向十里八乡传授皮影技艺。 刘永周的教学工具简单朴素，只有刻刀、牛皮与照亮皮影(píyǐng)的明灯。白天(báitiān)，手把手教乡亲处理牛皮，从浸泡、刮毛到(máodào)打磨，每一步都(dōu)耐心讲解；夜晚，带着大家练习皮影操作，如何让人物(rénwù)灵活翻跟头、舞刀枪，如何配合唱腔与锣鼓节奏。农闲时，组织“皮影技艺培训班”，带动当地137户农户从事皮影制作，让这门老手艺发展成年产值超300万元的文化产业链(chǎnyèliàn)。 在刘永周教导下，许多务农(wùnóng)乡亲成为皮影(píyǐng)制作与表演能手。他带领的(de)刘家寨皮影剧团声名远扬，每年承接演出200余场，足迹遍布云南。剧团创作的皮影“靠子”供不应求，以神话传说人物(rénwù)为原型的作品，远销美国、法国等10余个国家，让腾冲皮影成为国际文化交流的“中国名片”，将古老艺术推向世界舞台(shìjièwǔtái)。 刘永周深知，创新是皮影艺术(yìshù)永葆生机的关键。他深入挖掘腾冲本土文化，将翡翠赌石、马帮(mǎbāng)故事等特色元素融入剧本，创作出《翡翠传说》《腾冲往事》等10余部(yúbù)新剧，场场爆满。表演形式上，引入数字化投影技术，将皮影与4D动画背景结合，让场景更(gèng)震撼逼真。 在刘永周带动下，家族成员协同发力：儿子刘安逵负责改良皮影(píyǐng)制作工艺，研发出轻便耐用的新型材料；长孙刘朝侃专注新媒体传播，通过社交平台发布皮影制作短视频，全网吸引超10万粉丝。他们共同打造的“永周皮影馆(guǎn)”，年均接待游客8万余人次(wànyúréncì)，其中皮影制作体验(tǐyàn)项目备受欢迎(huānyíng)，让(ràng)更多人亲身体验非遗魅力，实现腾冲皮影从传统到现代的华丽蜕变。 从守护到传承，从创新到发展，刘永周在光影(guāngyǐng)交织(jiāozhī)的世界里，续写着腾冲皮影的传奇，让这门古老艺术在新时代绽放出更加璀璨的光芒。 云南日报-云新闻记者：杨艳鹏 通讯员：董书赛(dǒngshūsài)